新手做短视频从哪开始？视频师如何在作品中展现时间和动态效果？

原标题：新手做短视频从哪开始？视频师如何在作品中展现时间和动态效果？

以下是几个常用的视频制作软件：

视频制作需要广泛的知识和技能，包括拍摄、剪辑、音频处理、图像处理和动画等方面。需要学习的软件有下面这些：剪映，Premiere，AE，MAYA等。

如果还要做很炫的特效，建议可以再学下Houdini或RealFlow等，可以创建粒子及复杂的流体效果。

要把上面的软件系统的学好，并联合使用做出专业级的效果，最好选择实力强劲的学校去培训。

接下来我把自己梳理过的几家实力稳定，且成立超过8年的教育机构罗列出来，大家可以进行二次实地考察筛选

王室教育

开办多年几乎零负面，而且全国校区都是实体面授，学生有免费重修服务。那些选择困难症担心这担心那，怕这没保障，怕那学不会的可以考虑这家。

CGWANG

拥有线上线下两大板块，线上网课性价比高，线下实体课规模大，专业实力强。

绘学霸

线上课程有口皆碑，真正做到了很好的性价比，而且课程丰富，资源免费，无论是想自学还是想报班，都是不错的选择。

咕职

CG招聘和CG直播课双强企业，并且把性价比做到极至，而且还有奖学金制度，排名靠前的学生学后还能获得学费返还。

视频师可以通过多种方法在作品中展现时间和动态效果。以下是一些常用的技巧和手法：

快慢镜头（Slow Motion & Fast Motion）：通过调整拍摄帧率来改变画面播放速度，可以实现慢动作或快速移动的效果。慢动作可以捕捉细节和增强戏剧性，而快速移动则可以传达紧张和活力。

倒放（Reverse Playback）：将片段逆向播放，可以创造出反转的效果，使场景看起来不同寻常或具有幻觉般的感觉。这种技巧常用于艺术作品、音乐视频和特效场景中。

时间流逝（Time-lapse）：通过以较低的帧率连续拍摄长时间的场景，然后以正常速度播放，可以加快时间的流逝。这种技术常用于拍摄日落、云彩漂移、城市夜景等变化缓慢但令人着迷的场景。

连续拍摄（Continuity Shooting）：通过在不同时间拍摄同样的场景，然后在后期剪辑中将它们连接在一起，可以展示出时间的变化和动态效果。这种技巧常用于表现季节变化、人物成长等情境。

追踪镜头（Tracking Shots）：使用稳定器或轨道系统等设备，让摄像机跟随运动的对象进行拍摄。这种技术可以创造出流畅的运动感，使观众身临其境地感受场景中的时间和动态。

分屏（Split-screen）：将画面分割成多个部分，同时显示不同的时间或场景，以呈现平行故事线或对比效果。这种技巧常用于展示多个角色或事件在同一时间段内发生的情况。

跳切（Jump Cut）：在剪辑过程中去除片段之间的某些镜头，以创造出时间上的突然转换和连贯性缺失的效果。这种技巧常用于表现时间的跃迁或戏剧冲突。

以上只是一些常见的方法，视频师还可以根据具体情境和创意运用其他特殊效果、转场和剪辑手法来展现时间和动态效果。关键是灵活运用这些技巧，创造出与主题和故事相符合的视觉语言，并通过有效的剪辑和后期处理提升作品的整体效果。