从工具到创作，AI绘画的艺术之路

原标题：从工具到创作，AI绘画的艺术之路

原文来源：北京青年报

图片来源：由无界 AI‌ 生成

艺术一直以来都是人类精神活动的凝结。然而，随着人工智能技术的进步，我们见证了AI也能进行艺术创作，这引发了一系列的讨论：在艺术领域中，人类的独特性是否被消解和取代？AI绘画作品能否被视为真正的艺术？以及人类艺术家与AI的共生关系如何塑造着未来的艺术发展？

在七月初举办的2023世界人工智能大会（WAIC）上，我们看到了一系列令人瞩目的AI绘画作品，这些作品是由商汤秒画大模型生成的。它们之所以让人眼前一亮，因为它不同于早期AI创作，融合了古今中外的绘画风格、笔法、主旨、意境，甚至产生了崭新的艺术风格。

• 西风东潮：东西画派，博采众长

由商汤秒画生成的《西风东潮》系列融合了中西方绘画艺术。它不是简单地模仿或重复经典作品，而是通过算法和深度学习，以全新的方式解构、重组和创造。在拥有经典作品的记忆点的同时，融入新的风格、技法、理念。这种碰撞与交融使得画作呈现出独特的视觉魅力和艺术语言。

秒画《方寸之间》

吴冠中《中国城》（左图）

皮特·科内利斯·蒙德里安《构图》（右图）

正如这幅《方寸之间》，它融合了吴冠中与皮特·科内利斯·蒙德里安的作品，在继承了蒙德里安大面色块的同时，用东方水墨晕染的笔法，消解了色块之间明确的边界。蒙德里安是纯粹抽象的提倡者，他认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界。但由于融合了吴冠中的《中国城》，《方寸之间》在色块中，点以黑色作为窗户，使纯粹的色块变为城镇，增加了生活和烟火气。

除了《方寸之间》，该主题下还有《簪花少女图》、《异乡人》等作品，欧洲少女的穿着加上中式的工笔绘画技巧，辅以西方画家对光影和空间感的追求，一位灵秀的东方少女跃然纸上；洛杉矶的峡谷与江南水乡相遇，更是在错落变形的景观中，发现了中式建筑垂直线条的美。

秒画《簪花仕女图》

（唐）周昉《簪花少女图》（左图）

约翰内斯·维米尔《戴珍珠耳环的少女》（右图）

秒画《异乡人》

吴冠中《江南小镇》（左图）

大卫·霍克尼《尼科尔斯峡谷》（右图）

• 星际三国：古为今用，源远流长

该系列以《三国演义》为故事内核，以宇宙为背景，打造星际争霸版《三国演义》。作品选取《桃园三结义》《火烧赤壁》《千里走单骑》等名场面，将其改写为星际史诗，为中国古典名著注入未来的、宇宙的风格，增添新时代的生命力。

秒画《新·桃园三结义》

该图描绘了三位宇航员在地外行星共同种植一棵桃树的景象，作为毫无植被的星球表面唯一的植物，这颗桃树似乎象征着希望和生命的力量。它被称为星际版的《桃园三结义》，因为它沿袭了《桃园三结义》的故事内核，表达了人类兄弟在这片陌生而贫瘠的环境中，共同探索宇宙和建设人类家园的决心和勇气。

星际三国主题下的其他作品也展现出同样的艺术表达力。《新·千里走单骑》中，关羽胯下的宝马被全地形车替代，孤胆英雄的气魄跨越了千年；《新·巾帼不让须眉》中，女性宇航员坐在万花丛中，身上的宇航服酷似一位古代女将军的铠甲，力量感与柔美合二为一，展现了 巾帼不让须眉的她力量。

秒画《新·千里走单骑》

秒画《新·巾帼不让须眉》

• AI能否成为真正的艺术家？

秒画系列作品展现了人工智能在艺术创作中的潜力和影响力，同时也引发了对于艺术创新、创意激发以及艺术边界的深入探讨。这种新兴的艺术形式如何与传统的人类艺术相互作用，以及这种交融对于艺术界和文化发展的意义。

不可否认的是，艺术与人工智能的交融正为我们带来更加多元化和创新化的艺术表达方式。正如《西风东潮》呈现的那样，一个人类画家也许很难同时拥有中国山水画的线条与笔法和西方油画的用色与光影。但利用AI的特殊性，便可使画作真正做到博采众长，为艺术增添新的生命力。

同时，我们应该看到，AI创作离不开人类艺术家和设计师的创意和训练。它们仍无法完成从0到1的自主创作。因为AI的工作方式主要是通过从训练数据中寻找和重组来生成作品，它们可以通过自动生成、辅助创作或灵感启发等方式与人类艺术家进行合作，推动创意的产生和艺术的创新。目前为止，AI仍然是一种创作工具而非创作主体，它无法取代人类艺术家的本源性思考和人类情感的表达。

商汤秒画大模型生成的这些AI绘画作品展示了人工智能与人类艺术的交融。在未来的艺术发展中，人类艺术家与AI的共生关系将变得更加紧密。在这个迅速变化的时代，只有保持开放的心态，才能以期发现并探索这种新兴艺术形式所带来的无限可能性。