记一次美食短视频拍摄流程

干什么什么老是收藏不点赞，一键三连楼主才有动力更新哇

原答案：

主题是主人在自家小厨房里做一道菜，预想的是深夜食堂那种随意，温情，菜品简单有意思。台本设计也在开头有一段友人拜访的对话，最难得是对镜头的想象和现场的拍摄

分镜头脚本设计

分镜脚本设计中应该把特殊镜头单独列出来，但是特殊镜头不宜过多，这次我拍摄的特殊镜头有这样几个：

友人进门时采用主观镜头手持拍摄，这个镜头应该在造成场地还没乱之前就瞅准时间拍摄完。女主人从中台走到前台，场地转换，这时候用了一个变焦镜头，焦点从滚开的锅子移到走上前来的主人，完成了环境和人物关系的转换，画面角度也更丰富。关于炖煮过程中一些空镜头，比如从下往上移动，开着的火，炖煮的锅，冒着热气的锅沿，墙上钟表的走动，天上的月光收尾阶段的主观镜头需要手持拍摄。这一个镜头应该是一镜到底，我没有跟摄像老师沟通好，以及提前没有设计好镜头，回来以后发现了无法补救的硬伤，像这样的错误一定要在分镜头脚本设计阶段想的非常清楚。

以上是我原本设计好的特殊镜头，最重要的是关注场景之间的转换，没太在意镜头的当中布景的美感。空间和人物关系是我关注的点。除了最后一个，其他拍的都很完美。拍摄中还应该有的镜头是一些交代大环境的空镜头。这些镜头有一两个足矣。

**剪辑过程中还发现了可以完善的镜头，比如上一个镜头主人在插花，下一个镜头是炖煮的锅子，如果炖煮的锅作为前景，虚化的背景中主人正在插花，这就表示在等待饭熟的过程中她在忙一些别的事情，不论是氛围的营造，镜头的组接或是交代环境上都会很有帮助。像这样的镜头在下次拍摄中可以设计好，希望能再拍到。

**事实上，一个片子不必要每个镜头都花哨，只要有那么几个镜头非常提气，让人印象深刻，剩下做菜的镜头稍微平淡一点还能起到烘托的作用，那几个提气儿的镜头就是需要精心设计的。

**另外分镜头设计需要在台本定下来差不多才可以开始，否则改动就会很麻烦，而且分镜头不能像我这次写的这么细，而是把重要的镜头分出来重点拍摄，可以说我这次写的脚本是一个剪辑脚本，而非分镜头脚本。在下次拍摄中我会在分镜头设计上更简化，更有效果。

我认为这次拍摄慢的一个很大的原因就是第一次拍摄，我心里没底，有些镜头重复拍摄，比如做菜环节，主持人不必要把所有的台词都对着镜头来讲，完全可以现场配音，其中几个重要环节用人物出境的方式拍摄就可以了。所以在下次分镜设计中要保证不要设计很多余的镜头，而要突出重点。我想一个好的编导或分镜师应该是设计好的镜头都有用，有用的镜头都要设计好，最后达到的效果是既不多拍，也不漏拍。我相信这是可以通过实践来打怪升级的。

现场拍摄

1.经过两天的拍摄，我将自己的工作过程中涉及到的方面分为这么几类：

按台本走，台本告知我解说词、动作、做菜流程和片子的结构。我的台本由四个部分组成：

* 片头：片头是镜头快切，拍摄起来不难，和杜老师充分沟通即可；

* 友人进门：友人进门手持主观镜头，我提前拍摄了一个样本，拿给摄像老师看，他马上就明白了，拍摄进行的非常顺利，这个方法可以借鉴；

* 做菜：做菜环节是我最无法把握的环节，因此这里拍摄出现很大问题，后面细讲，但是厨师做菜的倒扣特写拍摄教给摄像老师就好了，非常开心又轻松，因为他们什么都拍好了

* 结尾情境：结尾情境是个很大的bug，原因有三：一是戏份设计的太多，而且没有考虑到女主人家庭主妇的人设，所以没有达到效果，下次要压缩戏份。二是前面说的镜头没有设计好，剪辑出现bug。

另外一个重要的点：拍摄期间如果临时改动了词，或者演员临时给自己加的词都要记下来，一定要记下来。

按分镜头走，分镜头告知我特殊镜头有哪些？镜头之间的衔接和组接是否流畅完整没有bug？

现场拍摄的时候临时改变了拍摄流程，按照场地来拍摄，实际上这种流程我们早该想到，这次的拍摄给我很大的一个启示就是，我们的小视频与录棚不一样，分场地拍摄是合适的方法，这样一来我就发现我的分镜头应该按照场地来安排，而不是按照镜头组接设置，按镜头组接设置的脚本属于剪辑脚本。下次拍摄中，我打算先写剪辑脚本，再将剪辑脚本打乱，按场地排列，只写主要镜头，并精简分镜脚本。

另外我的分镜脚本还有一个问题，就是过分拘泥于动作的衔接、场地的转换，下次应该着重将做菜讲清楚就够了，分镜脚本设计还需要改很多。

分镜脚本中要将高速镜头等特殊镜头再次标出来。

按道具单走，道具单要详细，而且要熟悉到自己背下来。由于以往录棚时做道具的经验，让我这次拍摄中道具没有出现太多问题，我的道具单中，放调料的盘子、洗猪蹄的大碗、焯水出锅用的盘子、放红曲粉的碗、出锅用的碗、吃饭用的碗都是提前选好成套的，并且全都编了号。因此没有出现太大问题，另外提醒自己下次也不能出现那种出锅时用A碗，拍摄成品菜的时候找不到A碗后来用了B碗这种穿帮镜头。

我的建议是：我们的道具不多却时常找不到，我们应该给主要道具编上号，这样编导能找见，别人也能很方便的帮他找到要用的东西。

收音问题。这次拍摄我搞清楚了收音是什么情况，剪辑的时候发现现场收音完全不成问题，不必回来再配音，而且回来配的音有种闷闷的感觉，没有现场音那样清脆，因此我认为我们可以在现场就把这件事情搞定。方法见后文。

2.拍摄中的得失

（1）没有全景。这次拍摄中，有一些万能镜头是插空让闲着的摄像老师拍摄的，比如挂在墙上的钟表，厨房里的花瓶油盐酱醋。但是没有厨房全景，比如主人在放满蔬菜水果油盐酱醋的灶台中忙碌，拍摄这样一个展现环境的大全景在以后的片子里一定会非常有用。

美术老师将台子摆好之后很美，拍完了计划好的镜头以后我们没有及时想到这个问题，这时候台子已经乱了，再拍摄就会穿帮，这是非常可惜的，摆好了场景就要多拍摄一些镜头。我的想法下次拍摄中，在场地混乱之前就拍全景。厨房里的凳子集中摆放到后面，摄像师的器材和道具等东西摆放到厨房角落里，尽量空开场地，摄像师布光的同时，掌厨开始布置整个台子，包括前台和中台，布置好大景以后，所有大全景和万能镜头一起拍摄，拍完以后再拍摄局部，就不会再穿帮。

编导也帮掌厨布置台面，把他们各自要用的道具放在一堆，让掌厨布置的好看一些，这样我们就同时完成了两件事——第一，编导的道具整理分堆放好，要用的时候不会乱；第二，整理好的道具经过摆置还可以作为美化厨房的工具一直放在上面，毕竟我们可以用来摆台的道具并不多。

（2）这次拍摄，我的镜头从头到尾都在拍，一些重要素材都是顺便拍的，这种见缝插针的拍法一方面让我觉得庆幸，就是我该拍的镜头一个没落，而且有的镜头确实要见缝插针的拍，可以省去麻烦；另一方面，如果不是必须见缝插针的镜头就不应该再补拍，会给别的编导和摄像师造成麻烦，最好能一气呵成，这是打怪升级的顶峰，也是我的梦想。

（3）做菜环节不够简略，炒好的食材加水以后就可以倒入炖锅中，而我在拍摄中发现猪蹄来回在两个锅里倒来倒去，这是很不科学的，转入别的锅中拍摄起来也有难度，因此下次拍摄前，要把做菜的环节反复确认，做菜环节的分镜头也应该有所改变，主要是主持人出镜解说的镜头要减少，只在某些环节出镜。其他时候只要默默的做菜即可。

（4）整体总结

电视节目的表现元素中包含画面、声音、文字。从这三个方面出发，我认为下次拍摄中我们应该做到：

特殊镜头：提前设计好的有着重要作用的特殊镜头单独拎出来拍，数量不宜太多空镜头：天空、草地、月光、厨房的全景，杜老师在厨房忙碌的身影等常规镜头：做菜环节的镜头教给摄像老师

现场声非常重要

同期声：演员出镜解说提前设计好，不需要全部对着镜头说画外音：剩下的解说词都以画外音出现，现场用蓝光把解说词都配一遍，记得要全部拍摄完毕以后，把中间修改过的台词都记下来，最后再配。环境音：开火、碗筷碰撞的声音、炒菜锅铲声音、用手洗菜的撩水声、切菜声音、锅里炖煮的咕嘟咕嘟声音等，这些声音出现在节目中会增加节目质感和真实性，也很容易将人带入情境中，剪片的时候声音蒙太奇的使用少不了这些环境音。特殊声音：咽口水声、肚子咕噜咕噜、钟表滴答声等，可以在网上找音效，有条件的话也可以现场配

后期剪辑

1.拍完当天晚上不论多晚都要把全部素材拷到一个盘里，不要拷在多个盘中

2.不论有用没用的素材都不要删，拷贝两份放在同一个盘里，并在另一个盘中也拷贝一份，一共三份

3.整理素材的时间要多于剪辑的时间，并且要睡饱了再看素材

4.素材编号的时候要根据当期节目特点，提前想好分类方法，不能混乱

5.前期收音的时候要再细致一点，把该收的音都在现场完成，包括另一个画外音角色也可以在现场完成

6.要用声音蒙太奇来辅助画面蒙太奇，音效要细致的剪辑，但也要学会分工合作，将包装的事情放心交给后期